▼ ТЕАТРАЛЬНЫЕ ПОЛЮСА
Режиссер театра «Полюса» о спектакле «Соня», свободе творчества и планах на будущее:
Справка «Ликбеза»:
Астафьев Максим Иванович, 1981 г.р.
Место настоящего проживания – г. Барнаул
Образование:
2007-2011. Москва, ТИ им. Щукина, режиссерский факультет, мастерская А.М. Вилькина
1997-2002. Барнаул, Алтайская государственная академия культуры и искусств (АлтГАКИ), факультет театральной режиссуры и актерского мастерства, мастерская А.И. Вахрамеевой
Постановки:
2008 – «Река Потудань», А.Платонов, Барнаул, экспериментальный театр «Подвал»
2010 – «Спаси меня», Аня Хиллинг, Барнаул, Театральный центр при КГУ КДМ
2010 – «Отелло», В.Шекспир, Канск, Канский государственный драматический театр
2012 – «Шинель», Н.В.Гоголь, Барнаул, Молодежный театр Алтая
2012 – «Соня», Т.Толстая, Барнаул, театр «Полюса»
2012 – «Небо над нами», по рассказам В.М.Шукшина, Димитровград, Димитровградский драматический театр
Опыт работы в кино:
2011 – документальный фильм «Кузница» (лучший документальный фильм Международного ежегодного конкурса авторского кино «Киноликбез-2011»)
Участие в фестивалях и конкурсах, премии:
2007 – призер международного межвузовского конкурса самостоятельных режиссерских работ среди театральных ВУЗов, ТИ им.Б.Щукина, г.Москва
2009 – участник фестиваля театральных школ «Сердце Азии»-3 им. Н.П. Дугар-Жабон, г. Барнаул
2010 – участник 2 конкурса-фестиваля театрального молодежного марафона «Дебют», г.Барнаул
2011 – Лауреат Международного ежегодного конкурса авторского кино «Киноликбез» (в номинации «Документальное кино»)
– Максим, современная драматургия обширна и разнородна. Почему Вы выбрали для постановки именно рассказ Татьяны Толстой «Соня»?
– К Толстой большой любви за время прочтения ее текстов, честно говоря, не приобрел. Но этот рассказ понравился. В последнее время Золотой телец пытается выбиться в командиры над душами человеческими, мы утрачиваем чистоту отношений с людьми, судьбой, небом, самими собой. Золотой телец поднимает флаги, зовет под знамена, а мы не хотим, мы не согласны. Мы же из Сибири! Мы в семье своей воспитывались, а не на бирже или рынке. Мы ищем нечто, что может противостоять этому потоку разврата, которым заполняются информационные эфиры. Материал выбирали долго. Вот наткнулись на «Соню». История удивила, даже шокировала – и самим сюжетом, и тональностью в которой она выписана. В ней есть основа, есть любовь, есть вера. Сильная любовь и сильная вера – вещи, которые дают человеку силы прожить эту жизнь достойно. Нам захотелось погрузиться в это пространство, изучить его изнутри, поэтому мы впрыгнули в работу и начали сочинять ее. Потом, оглянувшись, мы поняли, что она сделана с любовью. Сама работа разбудила в нас любовь. Я думаю, это ценно. В «Соне» есть ощущение Времени. Для меня это всегда один из первоочередных вопросов при выборе материала для постановки.
– Ощущение времени? Что Вы имеете в виду?
– Время - это в том смысле, что автор, Т.Толстая, в этом рассказе мыслит о человеке, о его судьбе, о его месте в мире, в контексте вечности, неба, бога. Она дает объемный взгляд на человеческую жизнь, а это не часто встречается в современной литературе. Человек не вырван из, а вписан в течение времени, Отсюда возникает ощущение нашего общего человеческого бессмертия. Человек смертен, но человечество бессмертно.
– Актеры – выпускники Алтайского государственного колледжа культуры и искусств, где Вы преподавали. Театр «Полюса» это учебная площадка колледжа культуры?
– Нет, это не учебная площадка. Это театр. Просто он пока еще молодой, но мы все очень хотим, чтобы он встал на ноги, жил и развивался.
– Это первая постановка театр «Полюса»?
– Да, это первый спектакль, который мы играем под названием Театр «Полюса». Но ребята давно уже практикуют. Раньше был проект Театральная артель «Сокровенный человек». В течение года мы показывали на разных площадках спектакль по рассказам А.П.Чехова «Дорога друг к другу» фестивали ездили, места занимали. В основе труппы - мои выпускники, курс, который по окончании учебы решил остаться вместе и начать делать свой театр. Сейчас они работают в разных местах - кто-то в театре драмы им. В.М.Шукшина, кто-то уже руководит своей театральной студией.
– Это будет единичный опыт, или нас ждут новые постановки?
– Другие спектакли обязательно будут. Планов очень много. Сейчас выбираем материал. Скорее всего, остановимся на современной драматургии. Есть несколько имен, относительно которых думаем.
– Как Вы оцениваете перспективы развития «Полюсов», учитывая общую театральную среду Барнаула?
– Я давно живу в этом городе и как-то прочитываю театральную ситуацию в нем. Мне кажется, что в городе есть потребность в таком альтернативном театре. В том же театре драмы сейчас репертуар активно пытаются формировать чиновники из администрации. Ужас! Они же ничего в этом не понимают, но настолько самоуверенны, что без зазрения совести лезут в эту творческую сферу, оттесняя режиссеров, художественных руководителей, то есть непосредственных специалистов в этой области. Золотой телец, будь он неладен! Это очень грустная ситуация. Поэтому и должно быть место, где творчество может жить и проявляться свободно. Должен быть глоток воздуха, касание творчества в чистом виде, а не только рентабельность. Думаю, всему должно быть место. На каждый театр найдется свой зритель. Это европейская модель развития, когда в городе много маленьких театров с залами на 100-150 мест. Зритель вправе сам выбрать, куда ему пойти, где ему будет интересно.
